Alieni

Belinda Sallin racconta la vita e l'arte di H.R. Giger nel suo documentario Dark Star: H.R. Giger's World

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C'è una storia affascinante che Hans Ruedi Giger (1940-2014) racconta della sua infanzia all'inizio del documentario di Belinda Sallin Dark Star: Il mondo di H.R. Giger, in cui suo padre gli diede un teschio umano, donato loro da Ciba-Geigy. Ha descritto come fosse spaventoso per lui tenere la morte tra le mani a 6 anni, ma l'ha tirata lungo la strada con una corda per dimostrare che non aveva paura della morte. Questo sarebbe solo l'inizio del suo fascino per la morte, insieme alla nascita e al sesso, come temi nella sua arte, per vincere qualsiasi paura che potesse avere su di loro.

Giger è stato un luminare nel mondo delle scene musicali punk e pop, disegnando copertine di album e copertine per gruppi come i Dead Kennedys, Danzig, Celtic Frost ed Emerson, Lake & Palmer. Sebbene abbia diretto film negli anni '60 e '70, il mondo della fantascienza lo conosce meglio per il suo lavoro di design vincitore dell'Oscar su Alieno. Inoltre, il suo lavoro di progettazione su Specie e il famoso adattamento non prodotto di Alejandro Jodorowski di Duna sono tra i suoi tanti grandi successi. L'influenza di Giger può essere vista anche nelle culture fetish e del tatuaggio. La sua opera d'arte, che potrebbe essere descritta come da incubo e inquietante, è anche delicata, ma penetra nell'anima.

Ha aperto la sua casa labirintica a Sallin più volte mentre lui - e quelli a lui vicini - riflettevano sulla sua vita e sulla sua carriera. Il documentario è uno sguardo splendido e schietto su uno dei migliori artisti visivi del nostro tempo. Blastr ha parlato con Sallin del suo fantastico viaggio con Giger e di ciò che il suo documentario esplora sul leggendario artista nei suoi ultimi anni.



Da un tavolo da pranzo che ha disegnato, un design da giardino che poteva nascere solo dalla sua mente, cosa hai pensato quando hai capito per la prima volta che è completamente immerso nella sua stessa arte?

Questo è stato davvero affascinante. Non volevo una biografia convenzionale. Era mia intenzione mostrare al mondo la sua straordinaria casa e il suo giardino. Ha letteralmente vissuto nella sua arte, con tutte le conseguenze. Puoi leggere la sua biografia nei libri o su Internet, ma volevo mostrare al mondo in cui vive, ma anche essere un ritratto onesto di Hans Ruedi Giger e del suo lavoro.

Impari molto attraverso il tuo obiettivo, ma impari anche molto su H.R. Giger intervistando la sua cerchia ristretta di assistenti, inclusi i suoi collaboratori, un'ex moglie e Sandra Beretta, l'artista grafica di Giger, partner di lunga data e archivista.

Ho avuto ore e ore di conversazioni e discussioni con tutte le persone intorno a Giger. Hai parlato prima delle riprese, hai le tue ricerche, ho fatto tutto allo stesso tempo. Penso che questo sia qualcosa che Hans ha apprezzato molto; vide che la mia ricerca e la conoscenza del suo lavoro erano profonde. Ho parlato con molte persone, ma alla fine è stata una mia decisione includere solo quelli relativi al mondo di Hans in cui viveva (attualmente). Ecco perché non ho filmato nessuno con cui ha lavorato per 30 o 40 anni fa, perché non aveva più rapporti con loro. Puoi vedere nel film, Giger era piuttosto debole con problemi di salute e non gli piaceva parlare molto. Ma abbiamo avuto molte discussioni e abbiamo realizzato questo film con le persone intorno a lui.

Quanto accesso ti è stato dato al suo mondo? Hai avuto la sensazione che ci fosse qualcosa che Giger ha trattenuto o tenuto per sé?

No, non ho avuto l'impressione che volesse tenersi lontano dalla telecamera. Al contrario, era abbastanza avvicinabile, aveva molta fiducia. Avevo la sensazione che fosse molto aperto. È stato fantastico lavorare lì. Era abbastanza insolito alla sua età con i suoi problemi di salute-Penso che sia un po' provocatorio, in una società ossessionata dalla giovinezza, dalla bellezza e dal fitness -- lui è l'opposto. Ne era molto consapevole. Sapeva dall'inizio delle riprese cosa sapeva esattamente cosa stava facendo e voleva mostrare tutto questo. Secondo me, con la sua partecipazione al film, si è reso visibile nel ciclo eterno di nascita, vita e morte. Lo vedi sempre nel suo lavoro. Se vuoi, la sua apparizione in questo film è la sua ultima performance.

jason momoa in game of thrones

Consenti alla sua arte di respirare sullo schermo e parlare da sola, senza approfondire le specifiche di un lavoro o di un progetto, che si tratti di copertine di album per gruppi rock o produzione di film. Ma ha condiviso con te i suoi pensieri su come lavorare? alieno , Specie , Duna o altri progetti?

Sì, abbiamo parlato diverse volte delle sue esperienze, ed è stato molto divertente. Aveva un grande senso dell'umorismo. Prendeva il suo lavoro molto sul serio, ma era piuttosto autoironico. Non si prendeva così sul serio. Mi sono sentito un sacco di volte quando ne abbiamo parlato alieni, Per esempio. Era a Zurigo, dove si trovava la sua casa, e ha detto: 'Parlavo con la 20th Century Fox per due o tre ore e non sapevo parlare inglese, quindi non sapevo esattamente cosa volessero da me, ma ci siamo trovati molto bene».

Ha mai parlato di Fox che è andato al pozzo più volte e del franchising? Alieno? Potenzialmente, significava più lavoro per lui, ma ha mai avuto l'impressione che avessero sfruttato troppo il pozzo o che ci fosse ancora risentimento per la mancanza di crediti adeguati in quei sequel?

Non è un segreto che lavorare con la 20th Century Fox sia stato difficile per lui. Gli è piaciuto molto lavorare con Ridley Scott, sono stati amici fino alla fine. Per Prometeo, per esempio, si sono incontrati e hanno discusso su quali nuovi progetti avrebbero potuto creare. Purtroppo a causa di un ictus non è riuscito a portarli a termine, ma si vedeva dentro Prometeo che ha capito l'arte e il design di Giger. Questo non è il caso dell'altro alieno film. Non ho guardato i contratti, oi dati finanziari del loro accordo. Non faceva parte del mio film, ma in base a quello che mi ha detto Hans Ruedi, è stato difficile lavorare con lo studio.

Cosa impareranno i fan irriducibili di H.R. Giger con il tuo film?

Puoi incontrare Hans Ruedi Giger a casa sua. Non l'hai mai visto prima. Non puoi leggerlo in un libro o su Internet. La sua casa è un'opera d'arte in sé e per sé. Sono stato molto onorato e privilegiato che Giger mi abbia accolto a casa sua. Penso che rifletta anche l'interno di lui; vedi questa dualità dell'oscurità e lo scoprirai quando lo incontrerai. È un uomo simpatico, gentile e accogliente.

L'ambito del film ha realizzato tutto ciò che volevi o la morte di H.R. Giger l'ha alterato?

Sì. Ho fatto tutto quello che volevo fare. Abbiamo anche realizzato servizi fotografici promozionali per il film cinque giorni prima che morisse. Ero abbastanza calmo, perché ho pensato: 'Ce l'abbiamo fatta' e non dovevo più preoccuparmi. Potrebbe appoggiarsi allo schienale, calmarsi sulla sedia e aspettare che il film sia finito. Certo, è stato scioccante e molto, molto triste [apprendere della sua scomparsa], perché eravamo nel bel mezzo del montaggio. Non ha influito sul film; L'ho fatto come volevo dall'inizio, ma emotivamente è cambiato molto perché ci sono molte scene che sono preziose per me. Ad esempio, volevamo girare il suo museo allo Chateau St. Germain a Gruyères, in Svizzera. Quel giorno non si sentiva molto bene e non voleva venire. Gli ho detto: 'Era importante che tu venissi, per vederti nel tuo museo'. Alla fine arrivò, e quella finì per essere la sua ultima visita nel suo museo.

Non capita spesso di essere in grado di catturare i pensieri di un uomo che è in grado di riflettere su tutta la sua vita alla fine della sua vita. Di cosa hai avuto l'impressione che fosse più orgoglioso della sua vita e della sua carriera?

Non c'è un evento specifico, un dipinto o un'opera d'arte che direbbe, questo è quello e questo non lo è. È un modo costante in cui è andato giù. Quindi no, non c'è niente che potrei dirti che fosse la cosa più importante. Penso che questa sia una qualità di H.R., ha apprezzato tutto il suo lavoro.

Dato il tempo che hai speso per realizzare questo film, devi aver stretto un legame personale con H.R. Giger. Cosa hai tratto da questa esperienza?

Sono rimasto così sorpreso quando l'ho incontrato per la prima volta, perché non era come mi aspettavo. Se hai qualche pregiudizio, ad esempio, hai un'immagine nella tua testa che lui è questo o quello. Poi incontri qualcuno che è l'esatto contrario. È nel mio cuore ora, era un personaggio così carino, una persona così carina, e l'ho apprezzato molto. Quello che mi ha colpito di più è che ha seguito i suoi sogni, indipendentemente da ciò che la gente pensava o diceva. Dev'essere stato piuttosto difficile negli anni '60 o '70, ma ha mantenuto la sua strada. Questo è molto stimolante per me.

Ha fatto quello che voleva fare. Ha usato tutti gli strumenti, i mezzi che voleva. Ha realizzato film, copertine di album, fumetti, videogiochi. Aveva una vasta gamma di tutti i suoi strumenti. Purtroppo non ha avuto il riconoscimento che meritava, ma alla fine è rimasto una persona soddisfatta. Questo è enorme. Penso che sia fantastico quando puoi dire alla fine della tua vita: 'Ho fatto quello che volevo, ho visto quello che volevo vedere e sono soddisfatto'.

C'è qualcos'altro che puoi dire che altri potrebbero essere in grado di ottenere da questo film o dal lavoro di H.R. Giger, in particolare i temi ripetuti di nascita, vita, morte e sessualità?

quanto è denso un umano

Sono stato a Parigi qualche giorno fa alla casa d'arte per l'arte contemporanea, e tra l'altro concept art, e ci sono delle cose belle e significative. Ma vedrei cose che l'artista non sa cosa vuole dirmi.

Con l'arte di H.R. Giger, è il contrario. L'arte deve dirti molto se sei impegnato con le immagini. Quindi è interessante per me che le sue immagini figurative ispirino questi tipi di bisogni filosofici, del tipo, quali sono le mie paure? Cos'è il male e come si manifesta? L'estetica del suo lavoro può aiutare [affrontare queste domande]. Giger visualizza le paure in modi che se ci impegniamo con esse, non dobbiamo più temerle, che possiamo accettarle. Questo è incredibile.

Dark Star: Il mondo di H.R. Giger viene dalla Svizzera e la lingua è svizzero-tedesca. È distribuito da Icaraus Films e KimStim ed è in distribuzione limitata in oltre 30 città negli Stati Uniti e in Canada per una breve finestra in una casa d'arte vicino a te:

15-21 maggio - New York, NY - Landmark Sunshine

15-21 maggio - Los Angeles, CA - Landmark NuArt

15-21 maggio - San Francisco, CA - Landmark Opera Plaza

15-21 maggio - Berkeley, CA - Landmark Shattuck

15-21 maggio - Providence, RI - Cable Car Cinema

22-28 maggio - Long Beach, CA - The Frida Cinema

22-28 maggio - San Diego, CA - Landmark Ken

22-28 maggio - Dallas, TX - Texas Theatre

23-26 maggio - Austin, Texas - Alamo Drafthouse

23-28 maggio - Houston, Texas - Alamo Drafthouse

tanto tempo fa in una galassia lontana lontana lontana

28 maggio - 4 giugno - Washington, D.C. - Landmark E St

28 maggio - 4 giugno - Vancouver, BC - The Cinematheque

29 maggio - 4 giugno - Denver, CO - Landmark (TBD)

28 maggio - 4 giugno - Columbus, OH - Gateway Film Center

29 maggio - 4 giugno - Filadelfia, PA - Landmark Ritz

28 maggio - 31 maggio - Fort Worth, TX - Museo di arte contemporanea di Fort Worth



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